吳冠中《長江萬里圖》是吳冠中油畫代表作

2011-11-20 17:17?來源 雅昌藝術(shù)網(wǎng)

吳冠中《長江萬里圖》

1973年吳冠中參與北京飯店的《長江萬里圖》大型壁畫的創(chuàng)作，1974年完成《長江萬里圖》綜合性成稿。吳冠中《長江萬里圖》是吳冠中油畫代表作，是中國美術(shù)走向現(xiàn)代的里程標(biāo)志。

繼吳冠中油畫長卷《長江·1974》捐獻故宮，湮沒三十年的一段往事重新浮出。1973年，吳冠中從農(nóng)村調(diào)回，參與北京飯店的《長江萬里圖》大型壁畫的創(chuàng)作。創(chuàng)作組成員有設(shè)計師奚小彭、繪圖畫家吳冠中、袁運甫、黃永玉、祝大年。五人赴長江兩岸寫生尚未結(jié)束，北京開始了批黑畫運動，應(yīng)召返京，壁畫創(chuàng)作組隨之解體。

至2006年6月，吳冠中創(chuàng)作的《長江萬里圖》的初稿，在世紀壇展出，世人才知道吳冠中完成了《長江萬里圖》的創(chuàng)作。及后，設(shè)計師奚小彭收藏的《長江萬里圖》綜合性成稿進入收藏市場，參與2006秋季北京翰海的油畫拍賣。

《長江萬里圖》從誕生之日起，注定名垂畫史。經(jīng)歷數(shù)十年的探索與實踐，吳冠中的《長江萬里圖》在黑暗、混亂的文革，超越時代筆墨和主題，完成了中國藝術(shù)家探索了一百年的中西融合。吳冠中曾自述：“我作長江，整體從意象立意，局部從具象入手。”這一意象與具象的巨幅畫作，此后成熟地落定為吳冠中的繪畫信念和筆墨形式。

吳冠中《長江萬里圖》油畫作品的構(gòu)圖、用光、色彩、點線、意境處理，無處不透露著吳冠中對東西方文化精髓的充分吸收與消化后的獨立探索，不僅是吳冠中本人藝術(shù)生命中的重要轉(zhuǎn)折，也是中國油畫史上濃重的一筆。《長江萬里圖》油畫作品，打破了油畫二維平面的創(chuàng)造范疇，以中國傳統(tǒng)的手卷形式展開內(nèi)容，5米長卷將時間和空間融合于一，作品的敘事性和畫面的形式美感得到完美結(jié)合。該作品不僅表現(xiàn)了吳冠中高超的西畫功底，同時也將西畫技法與傳統(tǒng)的“江山臥游”概念相結(jié)合，并拓展為中國式的“飽游沃看”，彰顯了吳冠中這一時期對油畫藝術(shù)和水墨藝術(shù)卓有成效的探索。

吳冠中《長江萬里圖》中國美術(shù)走向現(xiàn)代的里程標(biāo)志

《長江萬里圖》即將拍賣之前，美術(shù)界、拍賣界以不同的文化視野，評論《長江萬里圖》是中國美術(shù)走向現(xiàn)代的里程標(biāo)志，鑒于吳冠中繪畫作品在二十余年間，對于當(dāng)代藝術(shù)品價的價格提升的強勁牽引力，《長江萬里圖》作為吳冠中現(xiàn)藏于民間的最重要作品，將創(chuàng)下中國當(dāng)代繪畫的歷史性紀錄。

上世紀七十年末，橫空出世的吳冠中，旋風(fēng)般在歐美和日本舉辦巡展。黃苗子，中國最具江湖地位的美術(shù)評家著文預(yù)言：“正如歐洲現(xiàn)代藝術(shù)沒有或不可能再產(chǎn)生一個畢加索的權(quán)威一樣，今后的中國，也不可能在吳冠中之后，產(chǎn)生出藝術(shù)偶像。”

當(dāng)代和未來不乏出類拔萃者，可惜的是，歷史將成為最后的大師的機會，給了吳冠中。文革之后，中國美術(shù)依舊被政治五花大綁，吳冠中飏起的“斷了線的風(fēng)箏”及“關(guān)于抽象美”、“繪畫的形式美”兩篇雜文，毫不迂回地挑戰(zhàn)政治化的美術(shù)體系制造偽現(xiàn)實的“內(nèi)容”和“重大題材”的創(chuàng)作，由此誘發(fā)一場將整個美術(shù)界卷入的圍剿與反圍剿，結(jié)果演為一場沖決新中國美術(shù)根基——“現(xiàn)實主義”的洪水。繼之而起的85美術(shù)新潮及89現(xiàn)代藝術(shù)大展，將美術(shù)圣殿變?yōu)榇蟊姀V場。自我是美術(shù)創(chuàng)作的惟一主角，觀光或參與取決個人信念。大師，這一古代工匠的最高等級，不絕而絕，中國美術(shù)開始走向現(xiàn)代。

三百年前，睥睨千古、獨往獨來的石濤有一句裨益后世的名言：“筆墨當(dāng)隨時代”。點注石濤《畫語錄》的吳冠中，將“至人無法，無法而法，乃為至法”衍升為“筆墨等于零”。傳統(tǒng)中國水墨畫家長嘆一聲，拍案而起，又是一場圍剿與反圍剿。

吳冠中并不想用形式與抽象嘩眾取寵，而是“兩家門下轉(zhuǎn)輪來，摸透了雙方家底”，發(fā)現(xiàn)愈往高處走，東西方藝術(shù)的本質(zhì)愈一致。于是，用東西兩支筆，描述清新、平易、親切、扣人心弦的故事。觀眾是懂得美的普通人。

1988年，吳冠中憤于友情贈予的美術(shù)作品，被大量出售，默然而沉痛地將探索過程中誕生的“病兒”，通通祭于熊熊火焰之中，或棄之陽臺，任憑風(fēng)雨消蝕。吳冠中在《我負丹青》一書寫道：“藝術(shù)作品最終成為商品，這是客觀規(guī)律，無可非議。但在一時盛名之下，往往不夠藝術(shù)價值的劣畫也都招搖過市，欺蒙喜愛的收藏者，被市場上來回倒賣，互相欺騙。我早下決心要毀掉所有不滿意的作品，不愿謬種流傳。生命末日之前，還將大量創(chuàng)作，大量毀滅，愿創(chuàng)作多于毀滅。”

最后的大師謹守大師的節(jié)操——盛名之下，慎獨而淡利。1988年后，吳冠中立下規(guī)矩：凡索畫者，非公益性的博物館、美術(shù)館不賜；凡售畫，必擇熱忱美術(shù)而有志光大者。大師仰俯天地，朗然笑道：“幸而我老了，可不理會經(jīng)濟的壓力和誘惑。我超度了。寰宇覓知音，任性地畫吧。”

1989年，市場給出了回應(yīng)。吳冠中的《高昌遺址》在香港以187萬港幣的拍賣價，創(chuàng)下中國在世畫家的最高成交記錄。國際收藏界承認吳冠中師承的叛逆價值。代表國粹精神的黃苗子在《脫卻樊籠奮翅飛》一文中，評論道：“吳冠中的筆墨，是令人耳目一新的時代筆墨。”

1994年，吳冠中《交河故城》在香港拍賣會上，以230萬港幣成交。

當(dāng)吳冠中終結(jié)了中國美術(shù)的大師時代，美術(shù)價值的權(quán)威評定，交給了市場。吳冠中以強烈的主觀性，克制自我藝術(shù)創(chuàng)作淪為點石成金的商品，然而，社會存量的減少，越發(fā)刺激價格的上漲。在中國現(xiàn)代美術(shù)迅速走向國際市場的十余年間，吳冠中不自覺地成為里程標(biāo)志和牽引力量。從2000年始，受價格拉動，拍賣市場的吳冠中作品，逐年增多。

吳冠中《長江萬里圖》油畫作品拍賣會上拍出1.3億元

《長江萬里圖》作為吳冠中藝術(shù)生涯的里程碑作品，在中國油畫發(fā)展歷程中也占據(jù)無可替代的地位。2011年11月19日晚，北京藝融國際拍賣公司在千禧大酒店舉行“生命之流——吳冠中《長江萬里圖》”拍賣專場，吳冠中《長江萬里圖》經(jīng)過多輪競價最終以1.3億元的高價落槌，成為吳冠中迄今所有參拍作品中落槌價最貴的作品，創(chuàng)出藝術(shù)家個人拍賣新紀錄。

編輯： yujeu